'Desafío Buñuel' ya tiene elegidos sus proyectos para rodar en la ciudad de Teruel

La capacidad que tenía Luis Buñuel de rodar películas en muy poco tiempo volverá a ponerse a prueba en su tierra. “La señora” de Sofía Corral, “Y un jamón” de Chus Verdú, “Sólo te pedí las llaves” de Ferrán Brooks, y “La ceremonia del círculo” de Marina Badía son los cuatro proyectos elegidos para rodar en la ciudad de Teruel, del 29 de agosto al 2 de septiembre de 2023, dentro del VI Rally Cinematográfico Desafío Buñuel. A esta selección se sumará el equipo de Torreón, Coahuila, recién ganador este fin de semana del Desafío Buñuel México por su corto “Memoria de un pez”.

Bajo el tema común de “El discreto encanto de la burguesía”, en homenaje al 50º aniversario del Oscar conseguido por Buñuel, cada equipo dará a luz un cortometraje en sólo 48 horas, a partir de las bases fijadas en el reglamento del rally. Cada proyecto contará con un equipo profesional de rodaje, un auxiliar de producción local y un proceso de casting a su disposición, además de un actor o actriz profesional para encabezar el elenco.

“LA SEÑORA”, DE SOFÍA CORRAL
En un pueblo silencioso escuchamos un bullicio proveniente del único bar del Teruel rural. En el interior encontramos a un grupo de señores mayores jugando al mus y a otro grupo de señoras preparándose para su acostumbrada brisca diaria. Conversaciones costumbristas, confianza entre los personajes por la cercanía, algún canto tradicional y una peculiar señora que pronto descubriremos quién es.

Amante del cine de Buñuel, de su humor oscuro y sus metáforas ácidas contra la burguesía, “todo el contenido filmográfico que albergo en mi interior no hace justicia a mi escaso trabajo desde la dirección de un proyecto. Mi trabajo como directora se reduce a un mediometraje documental, “The Revival of Stick dances in San Cebrián de Mazote”, un cortometraje documental en proceso “Despoblación, Desarraigo, Memoria”, un cortometraje, “Träume” finalista del certamen de arte joven de Castilla y León, y otro cortometraje “Arrow of Time”.

“Sin embargo, desde 2017 por mi cuenta y desde 2020 que fundamos nuestra productora Moraleja Films tres compañeras y yo, son innumerables los trabajos audiovisuales donde he tenido un contacto directo con la dirección de cada proyecto”, ha destacado Sofía Corral, procedente de Madrid. “Con Moraleja Films hemos recorrido el mundo presentando nuestro primer largometraje documental “Buscando la película”, disponible en Filmin, y actualmente estamos en proceso de posproducción de nuestro primer largometraje de ficción “Gallo Rojo””, ha expuesto.

“Y UN JAMÓN”, DE CHUS VERDÚ
Una Mujer Burguesa se adentra en una Iglesia buscando el perdón por parte de la Virgen local, sobre un pequeño accidente que ha tenido con una de sus mejores amigas. Pero la Virgen, con el poder que profesa de ver tanto el pasado como el futuro, tiene pensada una carga para ella.

Chus Verdú Seva nace en Alacant en 1995. Estudia Realización de Audiovisual y de Espectáculos en el IES Luis García Berlanga y posteriormente se muda a Barcelona a estudiar en la Escuela de Cine Bande À Part, especializándose en Dirección y Guion. Dirigió el cortometraje “Venus”, actualmente en recorrido por festivales a nivel internacional y seleccionado en los festivales FCSL, CityBlue Film Awards y Almirante Brown; y el cortometraje “Cuervo” como proyectos de final de grado y ambos de cine ensayo; éste segundo dirigido de forma colectiva. También ha dirigido tanto fashion films como videoclips. Todo cruzado con un enfoque de un cine más experimental. Actualmente, junto con Sergio Balaguer Orfão y varias compañeras más, crean el colectivo de cineastas BAF.

“SÓLO TE PEDÍ LAS LLAVES”, DE FERRÁN BROOKS
Pilar y Pablo, una pareja con más problemas que la Barbie y el Ken de la Isla de las Tentaciones, atraviesan la ciudad de Teruel en un amanecer tenso y cargado de reproches. La tarde anterior, Pilar, en un estado etílico considerable, se topó con un atractivo joven de voz sensual, desatando un volcán de celos en Pablo. Mientras atraviesan la ciudad, Pilar encara a Pablo con su desproporcionada reacción de celos, haciendo que la situación se torne tragicómica. A medida que la realidad se desvela, la relación de una pareja tóxica culmina en un desenlace inevitablemente trágico con un testigo inesperado.

Director y guionista español nacido en Lima, Perú, trabajó tanto en publicidad como en televisión desde el 2006, para EuroSport, Euromedia o Mediaset, entre otras. En 2011 y 2012, ganó varios premios de publicidad en Cannes. Dirigió varios cortometrajes, documentales, videoclips y publicidades. Algunos de ellos como su videocreación “Soul of the Cities” se ha exhibido en el Centro Pompidou y en la Biblioteca Nacional de Francia. Premios y selecciones con trabajos como “La Larga Noche” (Docs DF, Festival Internacional de Documental Ciudad de México, Concurso Internacional de Cortometrajes, Soria, Festival Internacional de Cine de Estrasburgo) “Wordless” Venecia OFF 2013, fue preseleccionado en el Ridley Scott Parallel Lines. En 2012, en Cannes se le otorgó el premio Panavision New Filmmaker.

“LA CEREMONIA DEL CÍRCULO”, DE MARINA BADÍA
Se trata de una comedia con enfoque satírico que narra la historia de dos mujeres de diferentes edades con un deseo compartido: buscar una respuesta que dé sentido a sus vidas. Aunque aparentan tenerlo todo, ambas descubren una carencia esencial: la necesidad de un propósito que les impulse a seguir con sus vidas. Para ello, juntas deciden crear una inusual solución: salvar a otros para salvarse a ellas mismas.

Zaragozana nacida en el 90, Marina Badía ha dirigido piezas en todas las ciudades donde ha vivido: Zaragoza, Madrid, Lisboa, Granada, Nueva York y Santiago de Chile. Sus inquietudes se han visto nutridas en grandes escuelas como New York University, School of Visual Arts, Escuela de Cine de Lisboa y la Universidad Complutense de Madrid. Badía cuenta con premios internacionales tanto en Estados Unidos como en Europa, destacando la selección de uno de sus primeros trabajos, “Fate” (2012) por el director Lars Von Trier para formar parte de su proyecto “Disaster 501: What Happened to Man?” exhibido en el Copenhagen Art Festival. En Nueva York rueda “Waist Up” (2015), cortometraje de ficción rodado en Queens (NYC) galardonado como mejor idea original en los Independent Horror Movie Awards y nominado como cineasta emergente del Emerging Film Festival de Maine, Los Angeles CineFest, USA Independent Film Festival, Virginia Independent Horror Film Festival y MCNY Film Festival; y “Retry” (2020), un thriller psicológico que ha formado parte de la sección a concurso de más de una decena de festivales de renombre, entre ellos el Queens World Film Festival y la Semana de Cine de Medina del Campo. Su último trabajo “Caballos Andan” (2023) se encuentra en fase de edición.